Базираният в САЩ награден китайски VFX художник Янг Ву казва, че когато изкуството и науката са обединени, те могат да направят невидимото видимо. [Photo provided to chinadaily.com.cn]
Базиран в Съединените щати носител на награди китайски художник за визуални ефекти (VFX), който е допринесъл за множество реклами на Super Bowl, доказва, че визуалната сила и културният обхват имат значение.
Yang Wu е допринесъл за реклами, включително Doritos“ Jack’s Нов ъгъл (2023) и този на Kawasaki Работата среща играта (2024), който имаше обща аудитория от стотици милиони.
След като получава бакалавърска степен от Пекинския технологичен университет, Ву получава магистърска степен по изящни изкуства по анимация и визуални ефекти от Академията по изкуства в университета в Сан Франциско. Там тя усъвършенства уменията си в симулации на терен, тълпа, течности и разрушения, развивайки силна основа, която по-късно ще определи нейния отличителен подход към визуалното разказване на истории.
„Изкуството и науката, когато се обединят, могат да направят невидимото видимо – и да превърнат светлината и водата в живо изкуство“, каза тя.
В един непрекъснато развиващ се свят на визуални ефекти, Ву се отличава с рядката си комбинация от артистично въображение и научна прецизност.
Родена в малък град във Вътрешна Монголия, тя рано открива страстта си както към изкуството, така и към математиката. С течение на времето тя осъзна, че визуалните ефекти представляват перфектната комбинация от креативност и логика – хармония от изкуство, математика и физика.
В САЩ тя е работила с международно известни студиа като The Mill (Technicolor) и WET Design, разработвайки разнообразно портфолио, което свързва кинематографичното разказване на истории и широкомащабния опитен дизайн.
В The Mill Ву допринесе за The Elder Scrolls Online: Gold Roadкоято постигна световно признание миналата година. Няколко други проекта, по които е работила, също са получили международни награди и номинации на големи фестивали.
В WET Design Ву играе водеща творческа роля в дизайна и продукцията на Rain Vortex Light and Sound Show на летище Jewel Changi в Сингапур. Сътрудничейки си с глобални творчески партньори, включително JJ Lin, Disney и BTS, Wu помогна за концептуализиране и изработване на поредица от завладяващи шоута, които съчетават музика, светлина и плавно движение в едно непрекъснато изпълнение.
Ву казва, че отвъд техническите й постижения, нейната артистична философия набляга на емоционалната дълбочина и човешката връзка.
„Технологията сама по себе си не е изкуството, тя е мостът, който позволява на въображението да докосне сърцата на хората“, каза тя, добавяйки, че нейната работа е водена от убеждението, че технологията никога не трябва да засенчва историята, а по-скоро да подобрява нейната душа.
Ву казва, че това водещо убеждение е оформило нейния подход към всеки проект – независимо дали проектира сложни ефекти на частици за кинематографична експлозия или оркестриране на монументално светлинно шоу.
Връстниците й описват Ву като „художник, който разбира както поезията, така и физиката на движението“, докато Ву добавя, че се надява да вдъхнови млади художници, които като нея са привлечени както от числата, така и от цветовете.
Тя спечели уважение в индустрията с баланса си на артистичност и дисциплина, техническата си плавност и лидерството си в проекти, които обединяват екипи от различни континенти.
От обширните равнини на Вътрешна Монголия до най-емблематичните творчески забележителности в света, Ву е превърнал въображението в спектакъл.
Моля, свържете се с автора на [email protected]
Нашия източник е Българо-Китайска Търговско-промишлена палaта